Живая природа способна стать для художника неиссякаемым источником вдохновения. А когда интерес к протекающим в ней процессам сочетается с открытостью сознания и любовью к экспериментам, можно рассчитывать на появление действительно талантливых и оригинальных работ. Творчество американского скульптора Криса Фитча – еще одно тому подтверждение.
«Глядя на мир, я вижу примеры моделей, действий и историй, прокладывающие связи сквозь время и пространство, — не без пафоса говорит Фитч о своем творческом подходе. — Изучая формы, существующие в живой природе, я нахожу решения для инженерных задач, предлагаемые самой эволюцией. Взирая на человечество, я поражаюсь тому, до какой степени одни и те же истории повторяются в рамках бесконечных поведенческих циклов».
Tantalus Mackerel («Танталова макрель», 2005). Работа состоит из двух основных частей: собственно картины и демонстративно огромного механизма, приводящего ее в движение. На картине катятся волны, а маленькая макрель прыгает за жучком, безрезультатно пытаясь поймать его ртом – самые настоящие танталовы муки. Значительно интереснее рассматривать оживляющий сценку механизм: у каждой из деталей (рыбка, жучок, волны) свой привод, тесно связанный с другими.
Современные технологии предлагают художнику практически неограниченную палитру возможностей, причем речь идет как о сугубо технических средствах, так и об инструментах информационного поля. Крис Фитч старается использовать эти возможности по полной программе, смешивая и расширяя традиционные категории искусства. По его словам, именно это и делает работу современного скульптора такой захватывающей. Каждая его скульптура построена по своим правилам и использует свой набор выразительных средств. Художник чувствует себя абсолютно свободным при выборе материалов, тем и техники исполнения. Впрочем, свобода — это жизненное кредо Фитча, которое распространяется на самые разные сферы его деятельности. Он не привык ограничивать себя искусственными рамками и мыслить стереотипами, и это чувствуется во всем.
Имя, фамилия: Крис Фитч // Год рождения: 1966 // Место жительства: Арлингтон (США) // Образование (если есть высшее): Йельский университет // Род занятий: скульптор, инженер // Творческое кредо: Если мне удаётся найти баланс между элегантностью, юмором и меланхолией, я называю этот день удачным.
Движение — жизнь
Тем не менее в творчестве Фитча все же прослеживается ряд повторяющихся принципов, среди которых сам художник выделяет один: «Я стараюсь, чтобы все мои работы двигались». Действительно, именно кинетика лежит в основе его творческого подхода. Как и многое другое, он заимствует ее непосредственно у матери-природы. Иногда движение начинает превалировать над всем остальным, и тогда на задний план отходит даже первоначальная сюжетная задумка. В таких случаях Фитч старается добавить в свою скульптурную композицию больше ритмической сложности, тем самым делая ее ближе к таким художественным жанрам, как танец или музыка, нежели к изобразительному искусству в его изначальном значении.
Spring («Весна», 2010). На фотографиях изображена не окончательная версия работы, снабжённая пьедесталом и приводом, а два прототипа – они показались нам весьма эффектными.
Часто подобные абстракции являются непосредственным продолжением природных ритмов, таких как стук дождя или движение пузырьков воздуха, поднимающихся в толще воды. Чего стоит только его работа «Поле» (Field, 1994), передающая дрожание травинки на ветру. «Инженерное мастерство матери-природы», как называет это сам Фитч, никогда не оставляет его равнодушным, и он, тоже «инженер и танцор в душе», не в состоянии остановить свою руку в попытках повторить ее естественную хореографию, руководящую всем в этом мире — от раскрывающихся листьев папоротника до движений танца живота. При этом, по словам Фитча, он знает свое место. И, приступая к каждой новой работе, старается не забывать о скромности и чувстве юмора.
Крис говорит, что в названии этой работы заключены равно и «весна», и «пружина», поскольку она представляет собой абстракцию, способную разворачиваться из клубка в раскрытую форму, символизируя новое начало, новые возможности. Отношение деталей «гусеницы» взято из дикой природы, плюс Крис руководствовался при расчётах «золотым сечением». Итоговая работа получилась ближе к прототипу №1 (вверху), но деревянный прототип №2 столь эффектен сам по себе, что « тянет» на полноценное произведение искусства.
Вдохновение повсюду
Личность Криса Фитча и его жизненный опыт сами по себе интересны. Будущий скульптор появился на свет в американском городке Фарго (Северная Дакота) в 1966 году, но прожить там ему довелось недолго. Вскоре после рождения сына семья перебралась в Коннектикут, где занялась кукольным театром. Пока взрослые посвящали себя этому делу, юный Крис бродил по окрестным лесам, вбирая в себя ритмы живой природы, которые сегодня так хорошо ощущаются в его работах.
Окончив Йельский университет в 1988 году, Крис Фитч практически сразу удостоился престижной премии в сфере искусств Jonathan Edwards Arts Prize. Это положило начало широкому признанию, в скором времени достигшему международного уровня. Совсем недавно Фитч стал лауреатом премии Osaka Triennial в номинации «Леонардо да Винчи этого века», и сегодня его работы выставляются по всему миру.